post
Giáo dục
Sự nghiệp
1217

Cách phối màu trong thiết kế mà người học Digital Art cần nắm vững

Phối màu là một trong những yếu tố quan trọng nhất trong thiết kế, tạo nên ấn tượng ban đầu cho người xem và truyền tải được thông điệp của tác phẩm. Tuy nhiên, đối với những người mới học về Digital Art, đặc biệt là với các bạn ít tuổi thì phối màu không phải một kỹ năng đơn giản. Nó đòi hỏi khả năng nắm bắt các nguyên lý về màu sắc, sự nhạy bén, sáng tạo trong cách phối màu cũng như việc phải luyện tập thường xuyên. Trong bài viết này, các bạn học viên hãy cùng MindX tìm hiểu về cách phối màu trong thiết kế mà người học Digital Art cần nắm vững nhé!

1. Tổng quan về phối màu trong thiết kế

1.1. Phối màu là gì?

Phối màu là quá trình kết hợp màu sắc khác nhau để tạo ra một tổng thể hài hòa và đẹp mắt. Trong thiết kế, việc chọn lựa và sắp xếp màu sắc có thể ảnh hưởng lớn đến cảm nhận và ý nghĩa của một tác phẩm. Có nhiều phương pháp phối màu khác nhau và mỗi phương pháp đều tạo ra hiệu ứng cảm quan khác nhau.

 

1.2. Vai trò của phối màu trong thiết kế

Phối màu đóng một vai trò quan trọng trong thiết kế, ảnh hưởng đến cảm nhận, tương tác và trải nghiệm người xem. Dưới đây là một số vai trò chính của phối màu trong thiết kế:

  • Tạo cảm xúc: Màu sắc có thể tạo ra các cảm xúc khác nhau. Ví dụ, màu đỏ thường liên quan đến sự nổi loạn hoặc năng động, trong khi màu xanh lá cây thường mang lại cảm giác bình yên và sự tươi mới.
  • Thu hút sự chú ý: Phối màu hài hòa và đẹp mắt có thể gây ấn tượng mạnh với người xem và tạo điểm nhấn trong thiết kế. Màu sắc sáng thường thu hút sự chú ý hơn so với màu sắc tối.
  • Tạo sự đồng nhất và tính liên kết: Phối màu giúp tạo ra sự đồng nhất trong thiết kế, giúp các yếu tố khác biệt liên kết với nhau một cách hài hòa. Trong Marketing, yếu tố này còn thể hiện được giá trị, tính cách và điểm nổi bật của thương hiệu.

tong-quan-ve-phoi-mau-trong-thiet-ke.jpg

2. Các nguyên tắc phối màu cơ bản

Có nhiều nguyên tắc phối màu cơ bản mà người học Digital Art cần nắm vững, bao gồm:

 

2.1. Phối màu tương đồng

Phối màu tương đồng là việc sử dụng các màu sắc nằm gần nhau trên vòng tròn màu. Phối màu tương đồng tạo nên cảm giác hài hòa, dễ chịu.

 

Ví dụ, phối màu xanh lá cây, xanh lam nhạt, xanh dương tạo nên cảm giác tươi mát, trong lành. Trong khi đó, phối màu vàng, cam, đỏ tạo nên cảm giác ấm áp, rực rỡ.

 

Lưu ý: Khi phối màu tương đồng, cần lưu ý sử dụng các màu sắc có độ bão hòa và độ sáng khác nhau để tạo nên sự đa dạng và thú vị cho thiết kế.

 

nguyen-tac-phoi-mau-tuong-dong.png

 

2.2. Phối màu bổ túc

Phối màu bổ túc là việc sử dụng các màu sắc nằm đối diện nhau trên vòng tròn màu. Phối màu bổ túc tạo nên cảm giác tương phản, nổi bật.

 

Ví dụ, phối màu đỏ và xanh lá cây tạo nên cảm giác năng động, trẻ trung. Phối màu vàng và tím tạo nên cảm giác sang trọng, quý phái.

 

Lưu ý: Khi phối màu bổ túc, cần sử dụng các màu sắc với tỷ lệ hợp lý để tránh gây ra cảm giác chói mắt.

 

nguyen-tac-phoi-mau-bo-tuc.png
 


 2.3. Phối màu tương phản

Phối màu tương phản là việc sử dụng các màu sắc có độ sáng, độ bão hòa khác nhau. Phối màu tương phản tạo nên cảm giác năng động, mạnh mẽ.

 

Ví dụ, phối màu đen và trắng tạo nên cảm giác tối giản, sang trọng. Phối màu đỏ và đen tạo nên cảm giác mạnh mẽ, quyết đoán.

 

Lưu ý: Khi phối màu tương phản, cần lưu ý sử dụng các màu sắc với tỷ lệ hợp lý để tạo nên sự cân bằng cho thiết kế.
 

nguyen-tac-phoi-mau-tuong-phan.jpg

 

2.4. Phối màu tam giác

Phối màu tam giác là việc sử dụng ba màu nằm cách đều nhau trên vòng tròn màu. Phối màu tam giác tạo nên cảm giác cân bằng, hài hòa.

 

Ví dụ, phối màu đỏ, vàng, xanh lá cây tạo nên cảm giác tươi mát, trẻ trung. Phối màu xanh lam, tím, cam tạo nên cảm giác sang trọng, quý phái.

 

Lưu ý: Khi phối màu tam giác, cần lưu ý sử dụng các màu sắc với tỷ lệ hợp lý để tạo nên sự hài hòa.

 

2.5. Phối màu tứ giác

Phối màu tứ giác là việc sử dụng bốn màu nằm trên vòng tròn màu, tạo thành hai cặp màu bổ túc. Phối màu tứ giác tạo nên cảm giác đa dạng, phong phú.

 

Ví dụ, phối màu đỏ, vàng, xanh lá cây, xanh dương tạo nên cảm giác tươi mát, tràn đầy năng lượng. Phối màu cam, tím, xanh lam, đen tạo nên cảm giác sang trọng, bí ẩn.

 

2.6. Phối màu phối cảnh

Phối màu phối cảnh là việc sử dụng các màu sắc để tạo cảm giác chiều sâu cho thiết kế. Ví dụ, màu sắc ở xa thường có độ bão hòa thấp hơn màu sắc ở gần.

 

Tuy nhiên, khi phối màu phối cảnh, cần lưu ý sử dụng các màu sắc với độ bão hòa khác nhau để tạo nên cảm giác chiều sâu cho thiết kế.

 

Ngoài các nguyên tắc phối màu cơ bản trên, các học viên Digital Art cũng có thể tham khảo thêm các nguyên tắc phối màu khác như phối màu theo cảm xúc, phối màu theo phong cách, phối màu theo đối tượng mục tiêu,... để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật số đẹp mắt và hiệu quả.

 

phoi-mau-phoi-canh.jpg

3. Cách phối màu hiệu quả trong thiết kế

3.1. Lựa chọn màu sắc phù hợp với mục đích thiết kế

Màu sắc có thể ảnh hưởng đến cảm xúc và suy nghĩ của người xem. Do đó, khi học Digital Art, học viên cần lựa chọn màu sắc phù hợp với mục đích thiết kế để truyền tải thông điệp và tác động đến cảm xúc của người xem.

 

Ví dụ, nếu đề bài là thiết kế logo cho một sản phẩm theo phong cách trẻ trung, năng động, học viên có thể sử dụng các màu sắc tươi sáng, rực rỡ như đỏ, cam, vàng. Còn nếu thiết kế logo cho một sản phẩm theo phong cách trưởng thành, sang trọng, học viên có thể sử dụng các màu sắc trầm, ấm như xanh lam, tím, đen.

 

3.2. Sử dụng màu sắc để tạo điểm nhấn

Điểm nhấn là yếu tố thu hút sự chú ý của người xem. Người vẽ có thể sử dụng màu sắc để tạo điểm nhấn cho các thành phần quan trọng trong thiết kế, chẳng hạn như tiêu đề, logo hoặc hình ảnh.

 

Ví dụ, học viên có thể sử dụng màu sắc đậm để làm nổi bật tiêu đề của một trang web hoặc làm nổi bật logo của một sản phẩm.

 

3.3. Sử dụng màu sắc để tạo chiều sâu

Màu sắc có thể được sử dụng để tạo cảm giác chiều sâu cho thiết kế. Để tạo cảm giác chiều sâu cho thiết kế, người học Digital Art có thể sử dụng các kỹ thuật sau:

  • Sử dụng các màu sắc có độ bão hòa khác nhau: Màu sắc có độ bão hòa cao thường mang lại cảm giác gần gũi hơn, trong khi màu sắc có độ bão hòa thấp thường mang lại cảm giác xa xôi hơn.
  • Sử dụng các màu sắc có độ sáng khác nhau: Màu sắc có độ sáng cao thường mang lại cảm giác gần gũi hơn, trong khi màu sắc có độ sáng thấp thường mang lại cảm giác xa xôi hơn.
  • Sử dụng các màu sắc có độ tương phản cao: Màu sắc có độ tương phản cao thường mang lại cảm giác gần gũi hơn, trong khi màu sắc có độ tương phản thấp thường mang lại cảm giác xa xôi hơn.

cach-phoi-mau-trong-digital-art.jpg

 

3.4. Sử dụng màu sắc để tạo cảm xúc

Màu sắc có thể tác động đến cảm xúc của người xem. Ví dụ, màu đỏ thường được sử dụng để tạo cảm giác kích thích, hưng phấn; màu xanh lá cây thường được sử dụng để tạo cảm giác thư thái, bình yên.

 

Để sử dụng màu sắc tạo cảm xúc, người học Digital Art cần lưu ý đến ý nghĩa của các màu sắc. Mỗi màu sắc đều có một ý nghĩa riêng và có thể tác động đến cảm xúc của người xem theo những cách khác nhau.

 

Ví dụ, màu đỏ thường được liên kết với cảm giác kích thích, hưng phấn, năng lượng, tình yêu và đam mê. Trong khi màu xanh lá cây thường được liên kết với cảm giác thư thái, bình yên và gợi nhắc về thiên nhiên.

 

Ngoài ra, người học Digital Art cũng cần lưu ý đến văn hóa và bối cảnh của thiết kế. Ví dụ, ở một số nền văn hóa phương Đông, màu đỏ có thể được coi là màu của may mắn, trong khi ở một số nền văn hóa khác như tại Nam Phi, màu đỏ lại bị coi là màu của sự tang tóc.

4. Một số ví dụ về phối màu trong thiết kế

4.1. Phối màu trong tranh vẽ

Các bức tranh phong cảnh thường sử dụng phối màu tương đồng hoặc bổ túc để tạo cảm giác hài hòa, cân bằng hoặc nổi bật, mạnh mẽ.

 

Ví dụ, bức tranh kinh điển "The Starry Night" của Vincent van Gogh sử dụng phối màu bổ túc với các màu xanh lam, vàng, và đỏ để tạo cảm giác sôi động, tràn đầy năng lượng.

 

the-starry-night.jpg

 

4.2. Phối màu trong thiết kế logo

Logo là hình ảnh đại diện cho thương hiệu, do đó, phối màu logo cần thể hiện được đặc trưng của thương hiệu và tạo ấn tượng ban đầu tốt cho người xem.

 

Ví dụ, logo của thương hiệu giải khát Coca-Cola sử dụng phối màu đỏ và trắng để thể hiện sự tươi mát, trẻ trung của thương hiệu. Còn logo của hãng công nghệ Apple sử dụng phối màu đen và trắng để thể hiện sự sang trọng, tinh tế của thương hiệu.

 

logo-coca-cola.png
4.3. Phối màu trong thiết kế website

Phối màu website cần đảm bảo tính thẩm mỹ, dễ nhìn, dễ đọc và phù hợp với nội dung của website.

 

Ví dụ, website của một công ty về thời trang có thể sử dụng phối màu tươi sáng, bắt mắt để thu hút sự chú ý của người xem. Trong khi đó, website của một công ty về tài chính thường sẽ sử dụng phối màu trầm, ấm để tạo cảm giác tin tưởng, chuyên nghiệp.

 

thiet-ke-website-thoi-trang.jpg

 

4.4. Phối màu trong thiết kế game

Phối màu game cần đảm bảo tính thẩm mỹ, dễ nhìn, dễ chơi và phù hợp với thể loại game. Ví dụ, game có hình ảnh dễ thương, gần gũi với trẻ nhỏ có thể sử dụng phối màu tươi sáng, rực rỡ để tạo cảm giác kỳ ảo, hấp dẫn. Còn game về chiến tranh có thể sử dụng phối màu trầm, tối để tạo cảm giác căng thẳng, kịch tính.
 

phoi-mau-trong-thiet-ke-game.jpg

 

Mong rằng bài viết trên đây của MindX đã giúp các bạn học viên đang theo học Digital Art hiểu hơn về cách phối màu trong thiết kế. Nhìn chung, mỗi nguyên tắc phối màu sẽ mang lại cảm nhận và tạo ra hiệu ứng cảm quan khác nhau. Lựa chọn phối màu sẽ phụ thuộc vào mục tiêu thiết kế, ngữ cảnh sử dụng và thông điệp mà người vẽ muốn truyền đạt. Chúc các bạn thành công!

Đánh giá bài viết

0

0/5 - 0 lượt bình chọn
cách phối màu trong thiết kế